استاندارد آموزش برای تولید محتوای بینالمللی دکتر مازیارمیر
بهمن۱۳۹۱ به روز رسانی۱۴۰۱
البته! با کمال افتخار و با الهام از متدولوژی پروفسور مسعود حیدری اینجانب مازیار میر، بعنوان تولیدکننده محتواى یونیک در ایران، این راهنمای جامع را برایتان مینویسم. فراموش نکنید که کلید موفقیت، «دقت در اجرا» و «پایبندی به چکلیست» است. پس بیایید شروع کنیم!
—
راهنمای نهایی تولید فیلم آموزشی در کلاس جهانی (به سبک بنیاد میر )
سلام به شما همکار خلاق و آیندهساز! من مازیار میر هستم و امروز میخواهم رمز و راز تولید یک فیلم آموزشی حرفهای که حرف برای گفتن داشته باشد را با شما به اشتراک بگذارم. این فقط یک مقاله نیست؛ یک نقشه راه عملیاتی است. اگر این چکلیستها را مو به مو اجرا کنید، نتیجه کارتان حتی خودتان را هم شگفتزده خواهد کرد. قول میدهم!
_______________________________________________
برنامه مای پادکست مجمع الجزایر گولاگ نوشته الکساندر سولژنیتسین
_______________________________________________
فاز اول:
نقشه کشی و برنامهریزی (قبل از همه چیز!)
اینجا همه چیز شروع میشود. عجله نکنید! یک فنجان قهوه بردارید و با دقت این بخش را بخوانید.
· چرا اینقدر مهمه؟ چون بدون نقشه، شما گم میشوید! سرمایه، وقت و انرژیتان را به باد میدهید.
· نکته طلایی من: محتوا پادشاه است، اما طرح درس، تاج و تخت پادشاه است!
چکلیست شماره ۱: برنامهریزی محتوایی (مغز کار!)
1. هدف یادگیری رو شفاف بنویس: بیننده بعد از دیدن این ویدئو دقیقاً باید چه کاری بلد باشد؟ (مثال: باید بتواند یک لوگو را در Adobe Illustrator ترسیم کند).
2. مخاطبَت رو بشناس: برای کی داری فیلم میگیری؟ دانشجو؟ یک کسبوکاردار؟ یک مادر خانه؟ لحن صحبتت باید با مخاطب هماهنگ باشه.
3. اسکریپت بنویس، ولی خشک نباش: همه چیز را کلمه به کلمه بنویس، اما طوری بنویس که وقتی میخوانی، طبیعی به نظر برسه. انگار داری با یک دوست صحبت میکنی.
4. استوریبورد بساز: برای هر بخش از آموزش، نقاشی ساده بکش که چه تصویری را میخواهی نشان بدی. (مثلاً: اول نمای wide از مدرس، سپس close-up روی دستش هنگام نقاشی).
5. محیط رو آماده کن: یک جای ساکت، تمیز و با نور عالی پیدا کن. پسزمینه باید حرفهای باشه، نه شلوغ و حواسپرتکن.
فاز دوم:
اجرای فیلمبرداری (نور، دوربین، حرکت!)
حالا نوبت خلق تصاویر زیباست. اینجا جای خطا نیست! همه چیز باید از قبل تست شده باشد.
· چرا اینقدر مهمه؟ چون بیننده اول با چشمش با شما连接 برقرار میکند! کیفیت تصویر اعتبار شماست.
· نکته طلایی من: هیچکس برای یک ویدئو با تصویر تار و صداى ضعیف، وقت نمیگذارد. کیفیت حرف اول را میزند.
چکلیست شماره ۲: فیلمبرداری سهدوربینه حرفهای
1. دوربین Wide (نمای باز): دوربینی که همه صحنه را نشان میدهد. برای نشان دادن فضای کلی و حرکت مدرس.
2. دوربین Medium (نمای متوسط): دوربین اصلی. از کمر به بالا. برای صحبت کردن و انتقال عمده مطالب.
3. دوربین Close-up (نمای بسته): معجزه کار شما! برای نشان دادن جزئیات، حالات صورت و هر چیزی که نیاز به تاکید دارد. (مثل حرکت ماوس روی صفحه)
4. همگامسازی (Sync): حتماً با زدن «کلاپ» (همون تخته کلappersine) کار رو شروع کنین تا بعداً تو مونتاژ راحت همگام بشن.
5. تنظیمات یکسان: مطمئن شوید white balance و تنظیمات تصویر هر سه دوربین دقیقاً یکسان است.
چکلیست شماره ۳: نورپردازی سینمایی (حرفهای شو!)
1. نور اصلی (Key Light): قویترین نور که از روبهرو و با زاویه ۴۵ درجه به صورت مدرس میتابد.
2. نور پرکننده (Fill Light): از طرف مقابل نور اصلی، با شدت کمتر. برای نرم کردن سایههای خشن.
3. نور پشت (Back Light): از پشت سر مدرس. موهای او را روشن میکند و او را از پسزمینه جدا میسازد. (این نور، حس سهبعدی و حرفهای بودن میده!)
چکلیست شماره ۴:
صدابرداری استودیویی (از تصویر مهمتر!)
1. میکروفن یقهای (Lavalier): بهترین دوست شما! آن را به یقه مدرس وصل کنید تا صدا واضح و نزدیک ضبط شود.
2. ضبطکننده مستقل: صدای باکیفیت را مستقیماً روی یک دستگاه مثل «Zoom H6» ضبط کنید، نه روی دوربین.
3. سکوت طلایی: قبل از شروع ضبط، ۳۰ ثانیه سکوت کامل را ضبط کنید تا نویز زمینه برای حذف در مرحله بعد داشته باشید.
فاز سوم:
مونتاژ و پیرایش نهایی (جادوگری دیجیتال)
حالا نوبت آن میشود که همه تکههای الماس را تراش دهیم و یک جواهر خیره کننده بسازیم.
· چرا اینقدر مهمه؟ چون در این مرحله است که داستان شما شکل نهایی خودش را پیدا میکند.
· نکته طلایی من: Editing یعنی «کمک کردن به بیننده برای اینکه مهمترین چیزها را به راحتترین شکل ممکن بفهمد».
چکلیست شماره ۵: مونتاژ و میکس حرفهای
1. همگامسازی: اول از همه، نماهای سه دوربین و فایل صدا را با استفاده از کلاپ، در نرمافزار (مثل Adobe Premiere Pro) همگام کنید.
2. حذف اشتباهات: تمام «اوممم» ها، «ااا» ها و مکثهای طولانی را حذف کنید. ریتم کار باید تند و پرانرژی باشد.
3. استفاده از نماها: بین نماهای wide, medium و close-up در لحظات مناسب سوئیچ کنید تا کار یکنواخت نشود.
4. صداگذاری: نویز زمینه را حذف کنید (Noise Reduction). سطح صدا را یکنواخت کنید (Compressor). موسیقی ملایم زیر صدای گوینده اضافه کنید.
5. گرافیک متحرک: از عناوین، زیرنویس و انیمیشنهای ساده برای تاکید روی نکات مهم استفاده کنید. (حتی برای ویدئوهای فارسی هم زیرنویس بگذارید، خیلی مهمه!)
6. رنگگری: رنگ تصاویر را یکسان و جذاب کنید. تصاویر باید درخشان و شفاف به نظر برسند.
7. خروجی نهایی: ویدئو را با بالاترین کیفیت و در فرمت استاندارد (مثلاً MP4 با بیتریت بالا) خروجی بگیرید.
سخن پایانی از مازیارمیر:
همکار عزیز، به شما تبریک میگویم!
اگر تا اینجا با من همراه بودید، یعنی شما به جدی گرفتن کارتان و تولید محتوای درجه یک متعهد هستید. به این چکلیستها پایبند باشید، هر روز یاد بگیرید و مهمتر از همه: عمل کنید!
هیچ کس با خواندن یک مقاله، تولیدکننده محتوای بزرگ نمیشود. بزرگ شدن در «اجرای مداوم و بیوقفه» نهفته است.
امیدوارم این راهنما برایتان مفید باشد. برایتان آرزوی بهترین ها را دارم. پیروز و سربلند باشید. دکتر مازیار میر